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苏东坡美学思想初探
湖北黄冈涂普生
近年来，随着美学热的兴起，好些同志对我国北宋时期诗文革新运动的主将、少有的全才作家苏轼的美学思想的研究产生了浓烈的兴趣，委实出了不少的研究成果，令人欣慰。在这里，我们想结合苏东坡的一些代表作，采取吟咏鉴赏、追本溯源式的探讨方式，对苏东坡的文理自然就是美的美学思想，谈谈自己的一些粗浅的看法。
“问汝平生功业，黄州惠州儋州。”苏东坡的贬谪生活，使他广泛而深刻地了解了当时的社会，了解了社会底层的民众，形成了他一生创作的一个高峰期。在这期间，苏东坡写的佳作，充分显示出艺术美的特殊魅力。应该说，这些佳作是我们研究苏东坡美学思想、观点的极为宝贵的文献。
走进黄州东坡赤壁，人们不仅会被那翠竹红壁、飞檐斗拱、曲径回廊的风景所迷恋，更会被这里珍藏的前《赤壁赋》、《后赤壁赋》和《念奴娇·大江东去》等苏翁词赋所陶醉。赏风景，吟词赋，怡情悦目，美不待言。展现在眼前的仿佛是一幅幅壮丽非凡的画卷：赤壁矾下，江水滔滔，波光鳞鳞，水石咬碰，浪花朵朵。就在这如画江山之上，英豪辈出，演出了一幕幕威武雄壮的历史活剧，叫人感奋不已；秋月当空，江水浩渺，一叶扁舟，任泛中流，箫声悠悠，歌声缕缕，潇洒而不失执着，飘逸而不失豪迈，令人超然而乐；冬夜霜露伴寒月，赤壁江山，山高月小，水落石出，主客舍舟探幽，长啸山鸣谷应，孤鹤飞鸣而入梦境，虚幻而不失真实，孤寞凄凉而不失进取、抗争，使人如临其境，和苏东坡喜怒哀乐相共……反复吟诵苏东坡的前《赤壁赋》、《后赤壁赋》，我们所陶醉的是：自然美；我们所钦佩的是：苏翁笔下自然美。来到惠州和儋州，吟诵《食槟榔》、《雨后行菜圃》，那诗中描写的南国风情，田园乐趣，怡然自乐的情怀，跃然纸上。我们所陶醉的，也是自然美；我们所钦佩的，也是苏翁笔下的自然美。这些诗赋显示出了苏轼的一个重要的美学思想——文理自然就是美。
文理自然就是美这种美学思想，早在陆机《文赋》和刘勰《文心雕龙》里，就都有不同程度的反映。陆机说：“期穷形而尽相。”刘勰说：“体物为妙，功在密附。写气图貌，既随物以宛转，屈采附声，亦与心而徘徊。”到了苏轼手里，更明白地肯定为一种美学思想，并在文艺创作实践中加以运用，苏东坡在《答谢民师书》中明确地说：“文理自然”，“如行云流水”，才不矫揉造作，使作家的真情实感随着自然而流露，创造出的艺术品才能给人以自然美的感染。他主张，文艺创作应如“风行水上，自然成文”。只有使作品浑然天成，无斧凿痕迹，作家、作者的真情实感才能自然流露，收到“意之所到，则笔力曲折，无不尽意”(《春渚记闻》)，作品潇洒自如、超然不拘的艺术效果。苏东坡也常常以“文理自然”为自豪。他在《自评文》中津津乐道：“吾文如万斛泉源，不择地皆可出，在平地滔滔汩汩，虽一日千里无难，及其与山石曲折，随物赋形，而不可知也。”苏东坡在评论吴道子的画时，也阐述了文理自然就是美的美学思想。他在《书吴道子画后》中说：“道子画人物如灯取影，逆来顺往，旁见侧出，横竖平直，各相乘除，得自然之数，不差毫末，出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外……盖古今一人而已。”苏东坡这些论述，生动而又形象地说明，文艺创作不是矫揉造作，它是生活的艺术再现，只有文理自然，才能给人以自然美感。而大自然本身的美是取之不尽，用之不竭的，给人的美感也是取之不尽，用之不竭的。只有“文理自然”，才能使作品达到“天成”、“自得”、“超然”的艺术效果(苏轼：《书黄子思诗集后》)。可见，“文理自然”就是美，是苏东坡重要的美学思想。他的这种思想贯穿于他在黄州、惠州的整个创作过程，苏东坡的黄州东坡赤壁词赋和惠州儋州的田园诗歌，便是有力的例证。
苏东坡“文理自然”的美学思想，是比较成熟，比较系统的。
首先，苏东坡从“文理自然”这个美学思想出发，认为，文艺创作者要深入生活，目见耳闻，得自然之数，才能做到“文理自然”。事不躬亲，一意臆造，是不能得到自然之数，求到精妙，抒发真情实感的。这样的文艺作品，“则其不为人之所呕弃者寡矣。”(苏轼：《盐官大悲观记》)更谈不上给人以自然美的享受。据记载，苏东坡获赦自儋州北返，路经一州。当时这个州刚建好了一座石桥。郡守拿出纸笔，请苏东坡为石桥撰文，苏东坡谢绝，道：“轼未到桥所，难以想象落笔。”(见《容斋三笔》)苏东坡是元丰三年(公元l年)二月一日到黄州来的。他虽然常去赤壁矶上游览，但由于没有月夜泛舟赤壁矶下的生活，未得自然之数，所以在黄州住了两年，没有写《赤壁赋》。只是在元丰五年(公元l年)农历七月十六日，苏东坡同来黄州看他的绵竹武都山道士杨士昌等人一道，乘着月色，泛舟赤壁之后，才写出了前《赤壁赋》；后来，十月十五日，他又带着两个客人，月夜攀登赤壁矶头，泛舟江面。复写出《后赤壁赋》。据说，苏东坡为了弄清楚农历七月十五日月亮出山时的位置，竞在赤壁观察过好几次，最后才写出了“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间”的句子来。这些说明，苏东坡是恪守“文理自然”这一美学思想的，他没有熟悉的生活，未得自然之数，是决不会轻易动笔的。
也是从“文理自然”这一美学思想出发，苏东坡还强调，文艺创作必须追求艺术的真实。苏东坡主张，文艺创作追求“文理自然”，当然要努力做到“穷形尽相”，“随物赋形”。这是毫无疑义的。他在《文与可飞白赞》中高兴地说道：“美哉多乎；其尽万物之态也!”但是，光做到这一点还不叫艺术真实。艺术的真实，必须是既要“形似”，更要“神似”，并且熔真实情感于形神兼备之中。要做到这一点，文艺创作者要把着力点放在“得自然之数”，亦即掌握事物的本质特征上。一方面，苏东坡主张“如以灯取影”，“得自然之数，不差毫末”。(《书吴道子画后》)强调“形似”；一方面，苏轼又指出“论画以形似，见与儿童邻”，“画马不独画马皮。”(《韩干三马》)统观起来，这并不矛盾，苏东坡是主张既要掌握“不差毫末”的“数”，达到“形似”；更要掌握能出奇妙的“精”，达到“神似”。最后给人以“形神兼备”的美感。他在《与何浩然》的信中说：“写真奇绝，见者皆言十分形神，甚夺真也。非故人倍常用意，何以及此，感服之至。”说的就是这么个意思。“形神兼备”，就是事物的本质特征的外露与内涵，抓住了事物的本质特征，就有可能发掘生活之理，自然之理，“有见于中”，“而发于咏叹”。这样，文艺创作者的真情实感就能产生，并托物寄情，自然奔放。苏东坡在前《赤壁赋》中描写他们泛舟赤壁之下的情景，是这样写的：“纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如凭虚御风，而不知其所止，飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”描写依歌而和洞箫的声音是：“其声呜呜然，如怨，如慕，如泣，如诉，余音袅袅，不绝如缕，舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。”在《后赤壁赋》中描写寒月霜露下的赤壁江面是：“江流有声，断岸千尺，山高月小，水落石出。”这些描写，可谓形神兼备了，收到了“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮”(《文赋》)的艺术效果。诗情画意，情景交融：使人如亲临其境，感觉到了彼时彼刻苏轼脉搏跳动的频率。前《赤壁赋》中也有不小的篇幅说理谈玄，但都富有形象和韵味；《后赤壁赋》通过对赤壁江山萧条冷寞景象的描写，生动地、形象地表达了苏东坡进取、抗争的精神。真情实感，感人肺腑。称得上是“神与万物交，其智与百工通”。总之，苏东坡抓住自然界的一事一物的本质特征，获取了形神兼备的艺术真实；又以艺术真实，再现了自然界中存在的自然美，创造了“文理自然”之美，可谓匠心独具，至情至文，出神入化了。苏东坡在惠州写的《雨后行菜圃》，既写了“霜根一繁滋，风叶渐俯仰”的雨后菜圃景象，又写出雨后行菜圃者“未任筐营载，已作杯盘想”的喜悦心情。有形有神，同样使人感受到文理自然之美。苏东坡曾赞扬韩干画的马是“画马不独画皮，画出三马腹中事，……”(《韩干三马》)其实他自己写诗、填词、作赋也是这样，模范地实践了自己的美学思想。
苏东坡主张“文理自然”就是美，还有一点需要说及的是，他执着地主张潇洒自如，自然成文，否则就达不到“文理自然”的艺术境界。他常常自誉道：“吾文如万斛泉源……常行于所当行，常止于不可不止，如是而已矣”。这里告诉人们，文艺创作要根据所表现的对象的自身状态、特征、规律，自然地进行描绘，不可人云亦云，千人一律，恪守陈规陋习。要敢于创立自己的、符合自然的风格和流派。正是他，为了创作“文理自然”的艺术作品，在词作方面，“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度”，“开南宋辛弃疾等一派”，“独树一帜，不域于世。”为了做到“文理自然”，他在当时的词坛上剁了“三板斧”：其一，开豪放派词之先宗。珍藏在东坡赤壁的《念奴娇·大江东去》(一作《念奴娇·赤壁怀古》)，便是苏东坡豪放派词的代表作。由于开了豪放派词之先宗，使得东坡词无论在北宋，还是在整个词的发展史上，都称得上是一座高峰。《念奴娇·大江东去》，是苏东坡于元丰五年(公元l年)，也就是他被贬到黄州的第三年七月写的。当时，他屹立在乱石穿空、惊涛拍岸的赤鼻矶上，由“赤鼻”联想到“赤壁”，又由“赤壁”联想到赤壁之战，思情万千，不可遏止，遂乘着酒兴填写并草书这首词。格调豪放，气势磅礴，只有关西大汉唱最好。苏东坡亦引其豪放词为自豪，曾不止一次地说：“虽无柳七郎风味，亦自是一家，呵呵。”豪放派词，较能体现苏东坡的艺术个性特点，终于另辟蹊径，“指出向上一路，新天下耳目。”(《碧鸡漫志》)他之所以喜豪放，弃婉约，盖由于豪放利于“文理自然”。其二，冲破声律束缚，“不喜剪裁以就声律。”读其词、赋，确实感到一气呵成，浑然天成的雄浑的自然美。《念奴娇·大江东去》便是一例。他在这首词里，着重抒发胸中之壮志，发表自己对人生的看法。所以不愿以律害意，“间有不入腔处”。苏东坡本来是通音乐，会唱曲的，可偏偏存在这么个“毛病”，何故?原因就是：“但豪放，不喜剪裁以就声律耳”(《历代诗余》)。他认为，这样不以律害意，更利于达到“文理自然”的艺术美的境界。其三，主张“寄妙理于豪放之外”(《书吴道子画后》)，熔议论、抒情、写景于一炉。当描写的就要描写；当抒情的就抒情；当发议论就发议论。也是为了“文理自然”这一艺术美的创造。在《前赤壁赋》中，他以主客对话的形式，大段大段地发表议论，揭示了重要的人生哲理，在《后赤壁赋》中，也有一些议论；在《念奴娇·大江东去》中，以议论为全词作结。在惠州写的《和陶归园田居六首》、《食槟榔》、《食荔枝二首》等也是将写景、抒情、议论熔于一炉的。苏东坡反对“游谈以为高，枝词以为观美者”的空泛议论，主张艺术作品要表现“理趣”，以景寄情，以情景而自然生发议论，形成理趣。使“理”既有根系、须眉，又有情趣。这样，创作出的文艺作品就能给人以“文理自然”的美的享受。我们读东坡赤壁珍藏的苏翁词赋和惠州诗歌，往往被其中的“理趣”而深深打动。觉得他叙事自然，绘景自然，抒情自然，说理也很自然，这正是苏东坡的“文理自然”就是美的美学思想所放射出的光华。苏东坡在当时文坛上，特别是词坛上连砍“三板斧”，而且砍出了一条新的路——向上之路，无论是从那个角度上说都是颇不容易的。他的作为，他的建树，足见一种一经确立的美学思想——“文理自然”就是美，支配力量是何等的大，产生的成效是何等的卓著。珍藏在黄州东坡赤壁的前《赤壁赋》、《后赤壁赋》也好，《念奴娇·大江东去》、《满庭芳·归去来兮》、《浣溪纱·休将白发唱黄鸡》、《临江仙·夜归临皋》也好，以及在惠州写的《和陶归园田居六首》、《撷菜》、《四月十一日初食荔枝》也好，都闪烁着“文理自然”就是美这一美学思想的光芒。换而言之，都是实践“文理自然”就是美这一美学思想的产物。苏东坡的这一美学思想，具有朴素的辩证唯物主义思想，他强调了“自然”的存在是客观的，是“文理”的基础；“文理”是客体自然的自然流露和反映，文发乎自然，理寓于自然，文理畅乎自然，给人以自然美。这种美学思想是很值得借鉴的。对于那些以想当然，随意编造，甚至迎合低级趣味为美者，实在可作为一面镜子。
苏东坡的美学思想是一种富有积极奋起精神的美学思想，在一定程度上反映了现实主义与浪漫主义相结合的创作原则，反映了主、客观的有机结合的创作途径。是属于开拓型的。它既要求作家、作者按照客观事物本质特征能动地、维妙维肖地反映客观事物；又要求作家、作者不要拘泥于客观事物形体状态的刻画，而要超乎客观存在，发出自己的心声，揭示出符合自然的“理”，以晓天下。这是苏东坡对我国美学的一大贡献。今天，我们研究学习和借鉴苏东坡的这一美学思想，无疑是十分有益、十分必要的。
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